Glassmaling: valget av maling for tegninger på glassoverflaten

Et maleri på glass laget med glassmaling er en fascinerende prosess for å gi interiøret en unik karakter og avsløre ens kreative evner. Dekorer hjemmet ditt, vis originalitet ved å lage farget glassmaleri. I klassisk forstand er et glassmaleri en hvilken som helst dekorativ sammensetning som bruker spesielle fargestoffer som overfører lys.

Oftest brukes glassfragmenter til å lage et mesterverk, selv om dette ikke er det eneste alternativet. Faktisk er dette en mosaikk satt sammen av fargeprøver, festet sammen.

Innhold

• funksjoner i farget glass
• Typer maling for glassflater
• Klargjør forbruksmateriell for arbeid
• Valg av fargeverktøy
• Skisse og glassforberedelse
• Tegning på en glassflate
• Klassisk farget glass

funksjoner i farget glass

Maleriet er preget av det faktum at det er basert på et enkelt "lerret", og maling påføres kun på overflaten. Men hvis alle reglene følges, er effekten den samme.

Glass er et ideelt materiale for selvuttrykk og realisering av dine fantasier. Hvis du har et stort ønske, evnen til å tegne og et lite talent, kan du mestre teknikken for å male på glass. Men først må du tegne på små gjenstander.

Når den brukes på glass, kan du uventet gjøre hverdagsredskaper til et ekte kunstverk. Vanlig glatt glass med et enkelt mønster vil forandre seg til det ugjenkjennelige, og en mønstret flaske blir en interiørdekorasjon . For å lage malerier kan du bruke forskjellige tegninger.

Maling bidrar til å gjøre ikke bare papir og stoff til et mesterverk . Ethvert glassprodukt er et godt materiale. Rikdommen av nyanser og god fantasi vil bidra til å dekorere en enkel vase eller lage en unik lampe av gammelt glass.

Ved å øve på små glassobjekter kan du gå opp et nivå – lage store glassmalerier , for eksempel fra vinduene i leiligheten din.

Typer maling for glassflater

Maling på glass bør betraktes som ulike undergrupper, som er beregnet på spesifikke formål med arbeidet. Hvis du trenger å utføre arbeid i stor skala, er acetonbaserte alternativer best . De vil gi god fordeling over hele arbeidsflaten, ha vedvarende farger. En gjenstand dekorert med slik maling, etter fullstendig tørking, kan vaskes med en fuktet svamp, uten å bekymre deg for sikkerheten til farget glass.

Det finnes universalmaling for glass. De kan også brukes på fajanse, keramikk. De beholder perfekt lysstyrke og kontrast, er fuktbestandige , men kan ikke brukes til kjøkkenutstyr.

Blanke malinger kan blandes, legges til hverandre, de krystalliserer ved normale temperaturer. Etter fullført arbeid er det nødvendig å skylle verktøyene med en spesiell løsning. Malte produkter må tørkes i 2 dager, dekkes med 2 strøk maling og beskyttende lakk.

Brent glassmaling skal ovnes etter påføring. Brenningstemperaturen er forskjellig. Slike glassmaling er lysere. Bruk dem når du trenger kontur. Betingelser for fullstendig tørking av maling fra hver produsent er angitt på banken. Kanskje perioden er fra 1 dag til 3 uker, og først da kan du ikke være redd for at tegningen er uskarp. En beskyttende lakk påføres for holdbarhet etter at mønsteret har tørket.

De er svært holdbare. Disse malingene har et syntetisk løsemiddel. For å få en lysere nyanse, bland malingen med en tynner.

På grunn av tilstedeværelsen av syntetiske stoffer i sammensetningen av slike glassmalerier, er malingene tettere, derfor er de veldig godt egnet for maling av vertikale og skrå overflater. For en palett trenger du en glassbeholder, keramikk eller plast, men da må du beskytte den med folie mot skade. Børsten tas best med kunstig hår, deretter skylles med glassrens eller lignende løsemiddel.

Ikke-brent maling inneholder vann, så de må tynnes til ønsket konsistens. Bland og påfør jevnt for å unngå luftbobler. Enhver praktisk plastbeholder passer under paletten. Børstene vaskes lett ut.

Klargjør forbruksmateriell for arbeid

Før du starter arbeidet, vil det være svært viktig å velge gode malinger for maling på glass. Materialer av dårlig kvalitet kan ødelegge enhver, til og med dyktig utført tegning og vil ikke gi glede fra arbeidet. Derfor er det bedre å investere i kjøp av høykvalitets profesjonelle verktøy for arbeid. For å tegne på glass må du bruke forskjellige malinger. De utmerker seg med en gjennomskinnelig tekstur, som lar deg se gjennom glasset etter at malingen har tørket. På denne måten oppnås en utmerket farget glasseffekt.

Vannbasert maling er ideell for nybegynnere. Akrylmaling er preget av en tykk konsistens. Samtidig har vannbaserte også en betydelig ulempe – de er ustabile for høy luftfuktighet.

Når du velger en maling, les nøye etiketten. Se etter en inskripsjon som bekrefter at malingen er egnet for maling. Ikke vær lat, finn ut produksjonsdatoen. Hvis det er forsinket, blir fargene tørre. Vannbasert maling må ikke fortynnes eller påføres på våte ujevne overflater.

Andre nødvendige materialer er rør med konturer (konturpastaer). De er nødvendige for å tegne konturene til visse områder, noe som skyldes behovet for å skille farger som er forskjellige i farge. Dette vil sikre at det ikke er noen unøyaktig flyt ved krysset mellom prøvene på grunn av blekkblanding. De vil tillate deg å skyggelegge noen fragmenter av tegningen for en klarere tegning av linjer.

Valg av fargeverktøy

Like viktig er det å velge gode pensler for maling på glass. Hvis du bruker akrylmaling, kjøp myke verktøy for jobben. Børster bør være med kunstig bust. Ta flere børster i forskjellige tykkelser for å male fine detaljer og forskjellige linjer.

For bildet trenger du tilleggsmateriale:

• servietter;
• filler;
• svamp;
• beholder for blanding av maling.

Når du velger materialer, ikke glem lakk. Det vil beskytte maleriet mot skader, gjøre det motstandsdyktig mot ulike effekter og gi en vakker glans. Selvfølgelig er malingbelegg valgfritt, men det vil redde produktet fra problemer.

Skisse og glassforberedelse

Starte arbeidet med et glassmaleri – utvikle en skisse. Tegninger, diagrammer og detaljerte anbefalinger finnes på Internett.

Skjematiske tegninger i glassmalerier er som en fargebok for barn, på separate fragmenter av hvilke figurer er tegnet, noe som forenkler arbeidet med å sette sammen bildet. For å spare tid på å utvikle en nøyaktig sjablong, last ned og skriv ut den ferdige skissen. Overføring av mønsteret til glasset utføres med en spesiell forsvinnende markør.

Når det gjelder kolleksjonene, kan det for eksempel være et glassmaleri med klassisk mønster, urbant landskap, abstraksjon, modernisme med mer. Når du har de foreløpige dimensjonene til glassmaleriet, må du forberede alt for utførelse.

Nå, under skissen, velger vi et stykke glass. Hvis ribbene er skarpe, gå over dem med sandpapir. Ikke overse dette trinnet fordi det er veldig enkelt å kutte hånden mens du tegner.

Vask deretter glasset med oppvaskmiddel. Tørk av. Rengjør overflaten med alkohol. Arbeid med hansker, selv når du vasker med antibakteriell såpe, gjenstår naturlig håndfett. Hvis du tar på glasset med hendene, vil malingen ikke lenger ligge flatt.

Kort sagt, du bør først forberede deg, og deretter sette deg i gang.

Tegning på en glassflate

For å gjøre arbeidet ditt vakkert og fargerikt, må du følge reglene for maling på glass:

1. På det første stadiet anbefales det å lage en skisse (plasser en sjablong under glassoverflaten), overføre den til glasset med en markør og deretter sirkle resultatet. Etter det, la skissebildet stå i 20-30 minutter og begynn å tegne.
2. For neste trinn er det fornuftig å velge et hvilket som helst "referansepunkt", for eksempel et øre i et portrett. Fra dette tidspunktet vil det være mulig å gå videre ved å tegne andre detaljer i bildet.
3. For at tegningen skal komme godt ut, må du la den stå i 3-4 timer. Etter denne tiden kan du prøve å trykke på bildet du opprettet. Tegningen skal være glatt og malingen på glass skal ikke feste seg til hendene.

I prosessen med å tegne blomster kan du ha forskjellige arbeidsøyeblikk, så det vil være viktig å kjenne til noen finesser. For eksempel, når du arbeider med små gjenstander på arbeidsflaten, må du først legge et frottéhåndkle. For avfetting kan underlaget gnides med sprit eller vanlig såpe.

Klassisk farget glass

Klassisk glassmaleri er en av de eldste dekorasjonene, den ble født i middelalderen. Denne teknikken ble brukt i kirkelokaler, templer og katedraler. I vår tid kan de bevarte teknikkene til klassisk glassmaleri sees hvis du besøker gamle slott, templer og europeiske eiendommer. Teknologien for å skape har forblitt den samme, men i kombinasjon med nye forbedrede materialer og verktøy.

Prosessen med å lage klassisk farget glass består av flere trinn som er oppført ovenfor. Metaller som kobber, bly og messing brukes til å lage profilen. I tverrsnitt ligner den bokstaven H, og det er derfor den kalles H-formet. Fargede glasselementer er installert i de nedre og øvre sporene i denne profilen. I metalldeler er glassdeler sveiset sammen. Denne teknologien lar deg holde glass opptil 4 mm tykt, noe som er ganske pålitelig. Men samtidig har glassmaleriteknologien i klassisk stil sin ulempe – en stiv profil gjør det ikke mulig å lage myke buede konturer av bildet.

Middelalderske glassmalerier brukte kun blyprofil, som har en rekke ulemper, for eksempel er den ganske myk og skjør. Blant annet med en veldig stor bredde (4-6 mm), oppfyller den ikke kravene til elegansen til sømmer. I denne forbindelse, i vår tid, brukes blyprofilen hovedsakelig til å gjenopprette gamle glassmalerier.

Flerfarget glass er grunnlaget for det klassiske glassmaleriet, som ikke bare det estetiske utseendet avhenger av, men også lystransmisjonen. I dag er det stor variasjon i valg av glassmalerier. Den klassiske glassmaleriteknikken er optimal for store glassmalerier.