God design er ikke nok design. Forfatterens syn på interiørdesign fra Yulia Eliseeva.
Hva er moderne interiørdesign egentlig? Har det med stil å gjøre? Nei, det er ikke en stil, det er en designtilnærming. Det 21. århundre er tiden for ut-av-venstre design, når moderne interiør skapes på grunnlag av en mottakelse, et lyst bilde, en idé som igjen følger av kort og selve det arkitektoniske miljøet. Er for eksempel hi-tech en moderne stil? Nei. Denne arkitektoniske stilen dukket opp i Storbritannia allerede på 70-tallet.
Jeg er en tilhenger av kontekstuell design og deler ideene til funksjonalistiske og modernistiske arkitekter på 1900-tallet om at det indre av huset ikke skal være i strid med husets eksteriør, og at selve huset bør være organisk innskrevet i sammenheng med det omkringliggende. landskap.
Målet mitt er å skape et ergonomisk, sammenhengende, sammenhengende interiør, hvor ideen utvikler seg fra rom til rom, og detaljene er underlagt en helhet og rim. Jeg streber etter klarheten i ideen og bevaring av mottakelsens renhet.
Jeg elsker farger og bruker det alltid i mitt interiør, jeg elsker moderne former, materialer, kunst og er klar til å eksperimentere. Jeg hater beige og bruker det aldri. Mine grunnfarger er grå og hvit.
Kontrast er en grunnleggende teknikk for min tilnærming. Kontrasten av farger, kontrasten mellom lys og skygge, kontrasten mellom varmt og kaldt. I vårt ikke-kontrasterende homogeniserte klima er kunstig introdusert kontrast en nødvendig betingelse for et godt lest og komfortabelt interiør.
Japanske arkitekter inspirerer meg. Det overrasker meg hvordan de ved hjelp av minimale visuelle midler kan skape et spektakulært interiør. Betong, glass, tre – den ultimate minimalismen, det nesten fullstendige fraværet av møbler, enkelhet på grensen til askese og et minimum av dekor, konsisthet og naturlighet. Bak alt dette er en behersket, streng, asketisk skjønnhet synlig, og selve den japanske stilen er fylt med filosofisk mening, den er enkel og samtidig harmonisk som naturen selv. Så hva er meningen med denne filosofien? I kontemplasjon av sollys, i å observere hvordan det endrer seg i løpet av dagen. Og dette er hoveddekorasjonen i interiøret. Men likevel, i japansk interiør mangler jeg farge.
Jeg deler helt oppfatningen til Artemy Lebedev: «Design trenger ikke å bli diskutert, det er løsningen på oppgaven. Det er bare én ting å diskutere: om problemet er løst eller ikke.»
Jo mer komplekst og dekorativt materialet er, jo enklere skal formen være. Jo mer kortfattet "boksen" i interiøret, jo mer kreativ kan møblene være, og omvendt jo mer kreative "boksen", desto mer konsis bør formene og fargene på møblene være.
Du kan ikke ta det slik og bare endre noe i interiøret, og la alt annet være uendret. Enhver endring fører med seg en bølge av andre endringer, for i et sammenhengende, sammenhengende interiør utvikler ideen seg fra rom til rom, og detaljene rimer på hverandre. Så rim må velges av andre. Designeren er din venn og han vil hjelpe deg med å finne en erstatning hvis originalversjonen av en eller annen grunn ikke passer deg.
Mine favorittarkitekt-designere er Gio Ponti og Carlo Scarpa.
Design er en kostbar fornøyelse. Design er lett å "drepe" med feil materialer og feil former for møbler, og faller for fristelsen til å spare penger.
Jeg er overbevist om at det ferdige interiøret skal være det samme som på visualiseringen. Hvis ikke, hva er vitsen med å gjøre det? Interiøret er bygget på linjer, plan, teksturer, fargeproporsjoner, og alt dette må kobles til hverandre på visualiseringsstadiet for å bestemme doseringen. Interiøret kan "drepes" av feil form på bordbena eller av en for massiv sofa. Derfor, når jeg designer et interiør i 3D, bruker jeg bare eksisterende materialer og møbler, jeg vet hvor jeg skal kjøpe dem og hvor mye de koster, slik at jeg ikke trenger å plukke opp lignende som egentlig ikke passer.
En designer er en produsent av interiøret ditt, en fagperson hvis kompetanse du kjøper fordi du ikke har den selv. Designeren bør kun velges etter portefølje, og sørg for at du deler de samme verdiene og at smaken din stemmer overens. Arbeidet er langt og nært, så dere må være hyggelige mot hverandre som mennesker. Muntlig tale er en relikvie fra fortiden. Se etter din person, og hvis du finner den, stol på.
I dag velger designeren kunden på samme måte som designerens kunde.
About the Author
